バイオリン楽譜の読み方｜ドレミのふりがなから始める方法解説

バイオリンを始めて楽譜を開いたとき、「音符を見てもドレミが分からない」「音名が分かっても、どの弦をどの指で押さえればいいのか分からない」と戸惑う人は少なくありません。

特にバイオリンは、ピアノのように鍵盤が並んでいるわけでも、ギターのようにフレットが付いているわけでもありません。

そのため、楽譜上の音符、ドレミ、4本の弦、左手の指番号を頭の中で結び付けるまでに少し時間がかかります。

最初から五線譜をすらすら読めなくても大丈夫です。

初心者の段階では、必要な音だけ楽譜にドレミのふりがなを書きながら、五線上の位置と音名を少しずつ覚えていく方法があります。

大切なのは、ふりがなを書くこと自体を避けるのではなく、ふりがなを一時的な補助として使うことです。

最終的には「音符を見る→ドレミを読む→指を探す」から、「音符を見る→弦と指の位置が分かる」という状態へ移っていきます。

楽譜は単に音名を読むだけのものではありません。

音の高さ、長さ、調号、リズム、運指、奏法といった情報を一つずつ分けて整理すると、初心者でもかなり理解しやすくなります。

• ト音記号の音符をドレミで読む基本
• 楽譜の音とG・D・A・E線を結び付ける方法
• ドレミと左手の指番号の違い
• ふりがなを減らして通常の楽譜へ移る練習方法

最初はドレミのふりがなで大丈夫

「楽譜にドレミを書いたら、いつまでも読めるようにならないのでは？」と不安になるかもしれません。

でも、五線譜に慣れていない段階で、分からない音を確認するためにふりがなを書くこと自体は、音符と音名を対応させる補助になります。

問題になりやすいのは、ふりがながあることではなく、五線上の音符を見ずに、書き込んだ文字だけを見る状態が長く続くことです。

最初は分からない音にドレミを書いて構いません。

ただし、読めるようになった音から一つずつ書かないようにしていくと、ふりがなを「答え」ではなく「補助」として使えます。

固定ドで音名を整理する

最初に知っておきたいのが、「ドレミ」には固定ドと移動ドという考え方があることです。

バイオリンの楽譜を見ながら「この音符は実際に何の高さなのか」を確認する目的なら、初心者はまず固定ドで整理すると分かりやすいですよ。

つまり、Cならド、Dならレ、Eならミ、Fならファ、Gならソ、Aならラ、Bならシです。

この対応は、バイオリンの4本の弦を覚えるときにも役立ちます。

たとえばG線は「G＝ソ」、D線は「D＝レ」、A線は「A＝ラ」、E線は「E＝ミ」と整理できます。

一方の移動ドは、曲の調の主音を「ド」と考える方法です。

たとえばト長調ならGをドとして歌うことがあります。

固定ドと移動ドは、どちらか一方が正しくて、もう一方が間違いという話ではありません。

目的が違います。

今あなたが知りたいのが「この五線上の音符を、バイオリンでは何の音として弾けばいいの？」ということであれば、まずは固定ドでC＝ド、D＝レ……と覚える方が混乱しにくいかなと思います。

たとえばト長調の曲でも、固定ドならGはソです。

移動ドとして歌う場合にはGをドと考えるため、ここを混ぜてしまうと「G線はソなのかドなのか」と混乱してしまいます。

ふりがなは段階的に減らす

ふりがなを使うなら、最初から「いつか減らす補助」と考えておくといいですよ。

たとえば初めて練習する8小節の譜面があり、ほとんどの音が読めないなら、最初は迷う音へドレミを書いて構いません。

ところが、同じD線のレやA線のラを何度も見ているうちに、「これはもう見れば分かる」と感じる音が出てきます。

その音から、ふりがなを書かないようにします。

次に、開放弦は全部書かない。

その次に、五線の中に収まっている頻出音には書かない。

さらに慣れてきたら、加線の音や大きく跳ぶ音、♯・♭が付くところだけ補助する。

こうして段階的に減らすと、いきなり全部消すより負担が小さくなります。

ふりがなの書き方には、すべての初心者へ共通する「必ず音符の上」「何音まで書く」といった統一ルールが確認されているわけではありません。

実用上は、鉛筆など消せるものを使い、音符、臨時記号、指番号、スラー、弓記号、強弱記号を隠さない位置へ小さく書くのが扱いやすいでしょう。

また、F♯を「ファ」、C♯を「ド」とだけ書くのは避けたいところです。

ふりがなを書くなら「ファ♯」「ド♯」まで書きます。

音名だけ分かっても、変化記号を落とせば実際に押さえる指の位置が変わってしまうからです。

「ふりがながないと止まってしまう」という状態になったら、失敗ではありません。

それは、どの音をまだ五線から直接読めていないかが分かったということです。

その音だけを集中的に覚えればいいんです。

ト音記号のドレミを読む基本

バイオリンの楽譜は、一般的にト音記号で書かれます。

全部の音符を一度に暗記しようとすると大変なので、「五線の基準になる音」と「バイオリンの4本の開放弦」を先に覚える方法が分かりやすいです。

音符を見て毎回ゼロから数えるのではなく、知っている場所を少しずつ増やしていきましょう。

五線の線と間を覚える

五線は、その名の通り5本の線でできています。

下から順番に第1線、第2線、第3線、第4線、第5線です。

線と線の間は、下から第1間、第2間、第3間、第4間と数えます。

ト音記号はG clefとも呼ばれ、第2線がG、固定ドでは「ソ」の位置です。

五線内を下から順番にたどれば、ミ→ファ→ソ→ラ→シ→ド→レ→ミ→ファです。

音符が「線→間→線→間」と一段ずつ上がるたび、ドレミも一つずつ上がります。

逆に一段下がれば、ドレミも一つ下がります。

この規則が分かるだけでも、「すべて暗記しないと読めない」という感じはかなり薄くなるはずです。

たとえば第2線のソだけ覚えていれば、そのすぐ上の第2間はラ、さらに第3線はシと数えられます。

もちろん最終的には数えず読める方が速いのですが、最初は数えて問題ありません。

バイオリンでは、五線より下の音も初心者のうちから登場します。

最低音のG線開放がG3なので、加線まで読む必要があるからです。

G3が五線から離れて見えるため、始めたばかりのころは「これは何の音だっけ？」となりやすいところです。

そこで、G3を単独で暗記するより「G線の開放弦＝一番低いソ」と楽器とセットで覚えると分かりやすくなります。

五線より上も同じ規則です。

第5線F5のすぐ上の間がG5＝ソ、第1加線がA5＝ラ、その上の間がB5＝シと続きます。

ただし初心者の段階で、極端に高い加線まで全部覚える必要はありません。

まずは第1ポジションの初級曲でよく使う範囲を優先してください。

開放弦G・D・A・Eを基準にする

バイオリンには4本の弦があります。

低い音から並べるとG・D・A・E、固定ドではソ・レ・ラ・ミです。

ヤマハの公式解説でも、バイオリンの4本の弦は高い方からE線、A線、D線、G線と案内されています。

（出典：ヤマハ「バイオリンのしくみ：弦のしくみは？」）

まず、この4つを楽譜上で見た瞬間に判別できることを目標にしてみてください。

開放弦は左手で押さえずに出せるため、楽譜と楽器をつなぐ基準として非常に使いやすい音です。

たとえばD4が見えたら、「レ」と読むだけではなく「D線の開放弦」と結び付けます。

A4なら「ラ、A線の開放」。

E5なら「ミ、E線の開放」。

G3なら「ソ、G線の開放」です。

ここで初心者が混乱しやすいのが弦番号。

G・D・A・Eは低い順に覚えることが多いのですが、一般的な弦番号は高いE線から1弦、A線が2弦、D線が3弦、G線が4弦と数えます。

4本の開放弦を覚えたら、その音を基準に隣の音へ広げます。

D線開放D4＝レの一つ上はE4＝ミ。

A線開放A4＝ラの一つ上はB4＝シ。

このように「知っている音から数える」ことで、すべてをバラバラに暗記しなくても読めます。

慣れてくると、第1線のミ、第2線のソ、第3線のシ、第4線のレ、第5線のファも基準になります。

開放弦と五線の基準音、この2種類の目印を増やすと読譜がかなり速くなりますよ。

楽譜と弦・指番号を結び付ける

音符をドレミで読めるようになったら、次に必要なのが「その音をどの弦で、どの指を使って弾くか」という情報です。

ここで一番大切なのは、音名と指番号を同じものだと思わないことです。

ドレミは「何の高さの音か」を示し、0〜4の数字は「どうやって押さえるか」を示します。

第1ポジションの基本対応

バイオリン初心者が最初に学ぶ代表的な左手の位置が、第1ポジションです。

左手の指番号は一般に、1＝人差し指、2＝中指、3＝薬指、4＝小指です。

0と書かれている場合は、指で押さえず開放弦を使うことを示します。

ヤマハの公式解説でも、バイオリンにはフレットがなく、人差し指を1、中指を2、薬指を3、小指を4とする指番号と、第1ポジションの基本が説明されています。

（出典：ヤマハ「バイオリンの弾き方：フィンガリング」）

自然音を中心に、第1ポジションでどの音と指が対応するかを整理すると、次のように考えられます。

ただし、この表は「自然音をどの指で取れるか」を理解するための整理です。

表の各指が、どの弦でも同じ間隔で並ぶという意味ではありません。

バイオリンにはフレットがないため、FとF♯、CとC♯のような半音の違いは、実際に指を置く位置を変えて作ります。

たとえばD線の2番指でも、F自然なら低めの位置、F♯ならそれより高い位置になります。

A線の2番指でも、C自然とC♯では指の位置が違います。

初心者向けのレッスンや教本で「低い2番指」「高い2番指」という言い方が出てくるのは、この違いを分かりやすく説明するためです。

つまり「2番指を置けば必ず同じドレミが鳴る」という仕組みではありません。

さらに、同じ指でも弦が変われば当然音も変わります。

G線の1番指はA3＝ラですが、D線の1番指はE4＝ミ、A線の1番指はB4＝シ、E線の1番指はF5＝ファです。

指番号だけ暗記するのではなく、「何線の何番指か」までセットで覚えるのがコツです。

最初はD線だけ、次にA線だけというように、1本の弦ごとに練習すると整理しやすいですよ。

ここで「指番号は分かっても、実際の指位置や手の形まで自分で判断しにくい」と感じる場合は、対面の個人レッスンで確認する方法もあります。EYS音楽教室のバイオリンレッスンについてまとめた記事では、初心者向けのレッスン制度や通い方を確認できます。

ドレミと指番号は別に考える

ここはバイオリンの楽譜を読むうえで、とても重要です。

たとえば楽譜にD4が書かれていたとします。

固定ドなら「レ」です。

ところが、D4はD線を開放弦で弾くこともできますし、G線の4番指でも出せます。

つまり、「レと読めたからD線で弾く」とは限りません。

前後の音、運指、音色、フレーズ、指定された弦などによって、同じ音高でも使う弦が変わることがあります。

初心者向け教本では、音符の近くに運指番号が記載されていることがあります。

その場合は、まず指示された運指を手掛かりにすれば構いません。

また、ローマ数字のI、II、III、IVなどで弦が指定されることもあります。

代表的にはI＝E線、II＝A線、III＝D線、IV＝G線です。

ただし、ポジション表示など別の意味でローマ数字が使われる可能性もあるため、教本や楽譜に凡例があれば、必ずその説明を優先してください。

読譜するときは、次の順番で考えると頭の中を整理しやすくなります。

音符の位置を見る→何の音か読む→調号や臨時記号を確認する→必要な弦と指を確認する。

最初は一つひとつ頭の中で言葉にして問題ありません。

何度も繰り返すうちに、D線の開放を見れば「レ」と唱える前にD線へ弓を置けるような反応が少しずつ増えていきます。

そこが、ふりがなを卒業していく途中の大切な変化です。

♯・♭とリズムも一緒に読む

ドレミが読めるようになると、「これで楽譜が読めた」と思いたくなります。

ところが、楽譜に書かれているのは音の高さだけではありません。

♯・♭、音の長さ、休符、拍子、スラー、弓順、強弱なども、実際に演奏するためには必要な情報です。

特にふりがなを使っている時期は、ドレミの文字ばかり追って他の記号を見落としやすいので注意してください。

調号・臨時記号・リズムを読む

まず覚えたいのが♯、♭、♮です。

ふりがなを書くときは、F♯を「ファ」ではなく「ファ♯」、C♯を「ド♯」と書きます。

バイオリンでは半音違えば、左手の指を置く位置も変わります。

そのため♯や♭を省いてしまうと、「ドレミは合っているつもりなのに音程が違う」という原因になります。

さらに注意したいのが調号です。

調号は、ト音記号の後にまとめて書かれている♯や♭です。

臨時記号のように毎回音符のすぐ横へ書かれるわけではありません。

たとえばハ長調には♯・♭がありません。

ト長調ではFがF♯、ニ長調ではFとCがF♯・C♯、イ長調ではF・C・Gがそれぞれ♯になります。

ニ長調の楽譜でFの位置に音符があっても、そのたびに♯が横へ書かれるわけではありません。

調号ですでにF♯と指定されているので、ふりがなを書くなら「ファ♯」です。

臨時記号は、基本的にはその記号が付いた位置から、同じ小節内の同じ音高に対して効きます。

小節が変わると通常は解除されますが、タイで小節をまたいで同じ音がつながる場合などには注意が必要です。

一方、調号は該当する音名についてオクターブが変わっても適用されます。

ド♯とレ♭のような異名同音も、初心者のうちは元の楽譜どおりに書き分ける方がいいでしょう。

C♯ならド♯、D♭ならレ♭です。

鍵盤上では同じ位置に相当する場合でも、楽譜上では別の書き方として意味を持っています。

次に読むのが音符の長さです。

4/4拍子で4分音符を1拍として数える基本的な練習なら、全音符＝4拍、2分音符＝2拍、4分音符＝1拍、8分音符＝2分の1拍、16分音符＝4分の1拍と整理できます。

付点音符は、元の音符の1.5倍の長さです。

ただし、「4分音符はどんな拍子でも必ず1拍」という意味ではありません。

拍子によって拍の捉え方は変わります。

初心者向けの4/4拍子や3/4拍子では4分音符を基準に数える練習が多いため、まずはそこで基本を身につけると分かりやすいでしょう。

休符も音符と同じくらい大切です。

4分休符があれば、その時間だけ休みます。

「音を出さない場所だから飛ばす」のではなく、音を出さない時間まで含めて楽譜です。

拍子記号も確認します。

4/4なら1小節に4分音符4つ分、3/4なら4分音符3つ分、6/8なら1小節に8分音符6つ分が基本です。

6/8拍子では、付点4分音符を大きな1拍として2拍に感じることも多くあります。

さらに、タイとスラーは見た目が似ていますが意味が違います。

タイは同じ高さの音符同士を結び、音の長さを足して途中で切らずに伸ばします。

スラーは異なる高さの音を滑らかにつなぎます。

バイオリンではスラーが一弓で弾く範囲を示すことが多いため、ふりがなを書いて弧線を隠してしまうと、弓の使い方まで分からなくなってしまいます。

ダウンボウ、アップボウの記号も同じです。

p、f、mp、mfなどの強弱、cresc.やdim.、スタッカート、テヌート、pizz.、arcoなども、すべて演奏するための情報です。

ドレミを読んでいる途中でリズムまで処理できなくなったら、能力が足りないわけではありません。

同時に扱う情報が多すぎるだけかもしれません。

音高だけ読む時間、リズムだけ手拍子する時間を分けてから合わせれば大丈夫ですよ。

ふりがななしへ進む練習方法

ここまで理解すると、「仕組みは分かった。でも実際の楽譜ではまだ遅い」という段階に入る人が多いと思います。

それは自然です。

楽譜の読み方は、知識として理解することと、音符を見た瞬間に反応できることが別だからです。

読譜を速くするには、簡単な譜面で何度も同じ処理を繰り返し、考えなくても分かる音を増やす必要があります。

教材と指板テープを補助に使う

読譜練習で大切なのは、いきなり憧れの難曲へ挑戦することではありません。

あなたにとって簡単すぎるくらいの譜面を、止まらず読めるようにすることが役立ちます。

演奏技術の練習なら少し難しい曲へ挑戦する意味がありますが、読譜そのものを練習するときは、難しすぎる曲だと「読めない原因」が増えてしまいます。

音が分からないのか、リズムが難しいのか、指が動かないのか、弓が追いつかないのか、自分でも判断しにくくなるんですね。

そこで、練習を分解します。

1. 楽器を持たず、音符を見てドレミだけ読む
2. 音程を考えず、リズムだけを手拍子する
3. 楽譜を見ながら左手の指だけ確認する
4. 開放弦だけを楽譜から読んで弾く
5. 短い区間をかなり遅い速度で弾く
6. 最後に音高・リズム・左手・弓を合わせる

一つの練習で全部を成功させようとしなくていいんです。

「今日は音名だけ」「今日はリズムだけ」という分け方でも、最終的には同じ演奏へつながります。

具体的な読譜練習は、まず4本の開放弦G・D・A・Eだけを使うところから始めると分かりやすいでしょう。

楽譜にG3、D4、A4、E5がランダムに出てきても、止まらず「ソ・レ・ラ・ミ」と読める状態を目指します。

次にD線だけで、D・E・F♯・G・Aなどを読む。

次にA線で、A・B・C♯・D・Eなどを読む。

それぞれ単独で分かるようになったら、D線とA線を混ぜます。

その後にG線とE線を加え、最後に♯や♭の種類を少しずつ増やしていきます。

ふりがなを減らすときも、一気に全部消さなくて構いません。

段階1では初めて見る音が多い数小節だけ必要な音へ書く。

段階2では開放弦G・D・A・Eには書かない。

段階3では五線内の頻出音には書かない。

段階4では加線、跳躍、♯・♭など迷う部分だけ書く。

段階5では、ふりがななしで「音符を見る→音名を言う→指を置く」と進めます。

そして段階6では、音名を毎回声に出さなくても、音符から弦と指へ直接反応できる状態を目指します。

こうした読譜や運指の練習を、動画で自分のペースで繰り返し確認したい場合は、バイオリン向けUdemy講座についてまとめた記事も参考にできます。

この途中で「ふりがながあれば弾けるのに、隠すと急に止まる」と感じることがあります。

その場合は、ふりがなを全部戻すのではなく、止まった音だけ確認してみてください。

別の楽譜で同じ音符を見たとき読めないなら、その音はまだ「文字」とセットで覚えている可能性があります。

五線上の位置を見て答える練習へ戻すといいでしょう。

教材を選ぶ場合は、ト音記号の基礎説明があり、開放弦G・D・A・Eから始まり、第1ポジションを中心に進むものが使いやすいです。

さらに、運指番号が適度に記載されている、音符が大きい、1曲が短い、使用する調が少ない、リズムが単純、段階的に音域が増える、といった条件を確認すると選びやすくなります。

音源や模範演奏、指板図、音名表が付いているかも確認ポイントです。

最初から全音符へ音名が印刷されている教材もあります。

それを入口に使うこと自体はできますが、最終的に通常の五線譜へ移行したいなら、「音名なしの譜面でも練習できる段階があるか」を確認しておくといいでしょう。

もう一つ、指位置の補助として使われるのが指板テープや位置の目印です。

楽譜で「ファ♯」と正しく読めても、バイオリンの指板上で正しい位置へ指を置けなければ、音程は合いません。

フレットがないため、「読譜」と「正しい場所を押さえること」は別の能力です。

指板へ目印を付ける方法は、最初の位置関係を視覚的につかむ補助として使われることがあります。

目印だけを見て指を置いていると、視線が楽譜と指板の間を何度も往復することになります。

読譜では譜面を追い続ける力も必要なので、慣れてきたら手の感覚と耳で確認する割合を増やしたいところです。

そしてバイオリンでは、音符が読めること、正しい位置へ指を置けること、正しい音程で弾けること、姿勢や弓を安定させることは、それぞれ少し違う課題です。

独学で譜読みの仕組みを理解しても、「この指位置で合っているのかな」「左手の形がおかしくないかな」「弓の動かし方はこれでいいのかな」と判断しにくいこともあります。

そうしたときは、無理に独学だけへこだわらず、人に確認してもらう方法も選択肢です。

レッスンを検討するときは、EYS音楽教室の特徴やレッスン制度についてまとめた記事も参考にしながら、自分が教室で確認したいことを整理してみてください。

たとえば「楽譜の読み方そのもの」ではなく、「指の位置」「姿勢」「弓の使い方」「音程を耳で確認する方法」など、独学で判断しにくい部分を見てもらうという考え方もできます。

サービス内容やレッスン条件は変更される可能性があるため、利用を判断する際は正確な情報を公式サイトでも確認してください。

また、楽器の扱い方や身体の使い方に不安がある場合は、無理に自己判断だけで続けず、必要に応じて講師や楽器店などの専門家へ相談してください。

バイオリン楽譜のよくある質問（FAQ）

Q1. バイオリンの楽譜にドレミを書いてもよいですか？

A. 初心者が音名を確認する一時的な補助として使えます。

大切なのは、すべての音符へ長期間書き続けるのではなく、読めるようになった音から少しずつ書かない範囲を増やすことです。

最初は迷う音だけに書き、次は開放弦には書かない、その次は五線内の頻出音にも書かない、というように段階的に減らすと通常の五線譜へ移りやすくなります。

Q2. ドレミは音符の上と下のどちらに書けばよいですか？

A. 手書きする位置について、すべての楽譜に共通する公式の統一ルールが確認されているわけではありません。

音符、♯・♭、指番号、スラー、弓記号、強弱記号などを隠さない空いている場所へ、小さく書くのが実用的です。

「必ず上」「必ず下」と固定するより、元の楽譜に書かれている情報を読みやすく保つことを優先してください。

Q3. 楽譜にある0、1、2、3、4はドレミの番号ですか？

A. 多くの初心者向けバイオリン譜や教本では、0は開放弦、1は人差し指、2は中指、3は薬指、4は小指という左手の指番号です。

数字そのものが特定のドレミを示すわけではありません。

たとえば2番指でも、G線、D線、A線、E線では出す音が違いますし、♯・♭によって指を置く高さも変わります。

「何線の何番指か」をセットで確認してください。

Q4. ふりがななしで読めるようになるには何から覚えればよいですか？

A. バイオリンなら、まず4本の開放弦G・D・A・E＝ソ・レ・ラ・ミを基準にすると整理しやすいです。

その後、第1線ミ、第2線ソ、第3線シ、第4線レ、第5線ファなど、五線上の基準音を増やします。

最初は基準音から一つ上、一つ下と数えて構いません。

慣れてきたら、隣り合う音、音階の上行・下行、同じ形の繰り返しなどをまとめて認識する練習へ移ると、一音ずつドレミへ翻訳する回数を減らせます。

Q5. 指板にシールやテープを貼って練習してもよいですか？

A. 初心者が指位置を確認する補助として、指板へ目印を付ける方法があります。

ただし、バイオリンには本来フレットがありません。

最終的には目印だけを見ず、手の位置感覚と耳でも音程を確認できる状態へ移る必要があります。

目印を使う場合も、ドレミのふりがなと同じように「一時的な補助」と考えるとよいでしょう。

貼り方や楽器への影響が気になる場合は、自己判断だけで進めず、指導者や楽器店などの専門家へ確認してください。

まとめ

バイオリンの楽譜がまだ読めない段階では、ドレミのふりがなを補助として使って構いません。

ただし、最終目標は「ふりがなを上手に書けること」ではなく、五線上の音符と、音名、弦、指の位置を直接結び付けられるようになることです。

• ドレミはまず固定ドでC＝ド、D＝レ、E＝ミと整理する
• 開放弦G・D・A・E＝ソ・レ・ラ・ミを最初の基準音にする
• 五線の線と間を一段ずつドレミへ対応させる
• 0〜4の数字は音名ではなく左手の指番号として考える
• 同じ音でも複数の弦や指で弾ける場合があることを理解する
• 調号と臨時記号を確認し、ファ♯やド♯まで正しく読む
• ドレミだけでなく音の長さ、休符、拍子、スラー、弓順も確認する
• 簡単な譜面を使い、読める音からふりがなを減らす
• 指板の目印も必要な時期だけ補助として使う

最初は「第2線がソだから、その上はラ、その上はシ……」と一音ずつ数えて大丈夫です。

それを繰り返しているうちに、よく見る音は数えなくても分かるようになります。

次は「隣の音へ上がった」「一つ飛ばしで進んだ」「音階の形で上がっている」と、音符をまとまりで見られるようになります。

そして少しずつ、「音符を見る→ドレミを頭の中で読む→指を探す」という段階から、「音符を見る→使う弦と指が分かる」という段階へ移っていきます。

バイオリンは、楽譜が読めることと、正しい音程で弾けることが同じではありません。

読譜、左手の位置感覚、耳で音程を確認する力、姿勢、弓の使い方を少しずつ組み合わせていく必要があります。

一度に全部できなくても問題ありません。

「今日は開放弦を読む」「今日はD線だけ」「今日はリズムだけ」のように小さく分けて続けることが、ふりがななしで読める状態へつながります。

もし譜読みは分かってきたのに、「指位置や姿勢、実際の音程が正しいのか自分では判断できない」と感じるなら、誰かに確認してもらう方法もあります。

独学で続ける部分と、必要に応じてレッスンで確認する部分を分けて考えてみてください。

ふりがなは、読めないことを隠すものではありません。

楽譜を自分で読めるようになるまでの橋渡しです。

今日読める音を一つ増やし、その音のふりがなを一つ減らす。

そんな進み方でも十分です。

音符と楽器が少しずつ直接つながってくると、楽譜は「記号が並んだ紙」から、自分で音楽を始めるための地図に変わっていきますよ。